Uliana Lopatkina
Lopatkina, principal dancer at the Mariinsky, has provided radically new interpretations of classical ballet roles over the past fifteen years and introduced a totally new plasticity, sophisticated lines and exquisite drama to the St. Petersburg ballet classics. Lopatkina remains one of the symbols of the Mariinsky ballet, epitomizing a link between its past and future.
Lopatkina joined the Mariinsky ballet in 1991.
The phenomenal expressiveness of her tall, slim, ideally chiseled body and the smooth harmony of her movements looked amazing after the stiff rigidity of Soviet classical dancing. No less striking was the complicated psychology that she put into her interpretations of “Swan Lake” and “La Bayadère.” She became a leader for a new generation of dancers with the premiere of Balanchine’s “Symphony in C” in St.Petersburg (1996). Her extreme musicality, crystal clarity and the melodically beautiful “Viennese classicism” of her dancing made her one of the best contemporary interpreters of Balanchine’s choreography (“Serenade,” “Diamonds”). Today Lopatkina remains an ardent propagator of modern ballets at the Mariinsky. Choreographers love her versatility (from the fragility of ...
Weiterlesen mit dem digitalen Monats-Abo
Sie sind bereits Abonnent von tanz? Loggen Sie sich hier ein
- Alle tanz-Artikel online lesen
- Zugang zum ePaper
- Lesegenuss auf allen Endgeräten
- Zugang zum Onlinearchiv von tanz
Sie können alle Vorteile des Abos
sofort nutzen
«CC Cushion Umgebung Nr. 5: Kulturwald, der österreichische». Was sich sperrig liest, ist Paul Wenningers bei sommerlichen Temperaturen im Hof des Wiener Museumsquartiers vier Tage lang aufgestellte riesige, transparente Plastikblase. Acht Meter mal neun Meter mal dreieinhalb Meter. Das monströse Polster hält sich durch Luftüberdruck. Drinnen ein Nadelwald,...
Der Zirkus ist in der Stadt. Die archaischste aller noch vorhandenen mobilen Bühnenräume hat zwar ein paar Nachteile: lange Aufbauzeiten, gewaltige Transportkosten und nicht immer die schönsten Standorte. Aber noch immer lockt ein Vorteil: Diese Bühne ist «meine» Bühne. Jede Inszenierung ist auf den eigenen Raum passgerecht abgestimmt.
Ohne die leiseste Assoziation...
Es lässt sich allerlei Hoffnung schöpfen, wenn Orient und Okzident so zusammenwachsen wie bei Ziya Azizi. Schon der Titel seines Solos trägt die Botschaft in sich: «Dervish in Progress». Der in Wien lebende Tänzer aus der Türkei dreht sich mit der spirituellen Intensität echter Derwische. Doch er öffnet das Ritual vollständig. In der Rotation entstehen Gesten und...
