Foto: Viola Berlanda

Gigi Cristoforetti

30 Tanzkünstler mit den besten Aussichten

Tanz - Logo

Mit einem BA in Zeitgeschichte, einem MA in Performing Arts Management und seiner nunmehr 20-jährigen Tätigkeit als Event-Manager mit zeitgenössischem Schwerpunkt ist der 56-jährige Gigi (Luigi) Cristoforetti ein erfahrener Macher. Seit 2002 mit der Leitung des «Torinodanza»-Festivals betraut, hat er seiner Vorliebe für Physical Theatre frönen können: Körperbetontes Tanztheater, postexpressionistischer Tanz (etwa als Koproduzent zahlreicher Arbeiten von Alain Platel) und Nouveau Cirque bilden die Eckpfeiler seiner künstlerischen Vision.

Cristoforetti ist außerdem Berater der Französischen Botschaft in Sachen «La Francia si muove», einem Projekt, das französische Tanzkompanien in Italien unterstützt. Nicht zuletzt dank der Städtepartnerschaft zwischen Lyon und Turin hat er in jüngerer Zeit die Zusammenarbeit mit der Leiterin der Maison de la Danse wie der «Biennale de la danse» in Lyon, Dominique Hervieu, intensiviert und mehrere Austauschprojekte angeregt. Ab September 2017 wird Cristoforettis Expertise den nationalen und internationalen Aktivitäten von Aterballetto – Fondazione Nazionale della Danza/Centro Nazionale di Promozione della Danza zugute kommen, zu deren Generalmanager er kürzlich ernannt worden ist. Was Cristoforetti ganz neue Arbeitsperspektiven eröffnen, aber auch Herausforderungen bescheren wird. Immerhin ist es das erklärte Ziel dieses Mannes, «in ein europäisches Netzwerk wichtiger Partner einzutreten und eine neue, führende Rolle beim Internationalisierungsprozess zu spielen, und das nicht nur für diese Kompanie (Aterballetto, Anm. d. Ü.), sondern für die gesamte italienische Tanz-Szene.»

Aus dem Englischen von Marc Staudacher


Tanz Jahrbuch 2017
Rubrik: Hoffnungsträger, Seite 171
von Silvia Poletti

Weitere Beiträge
Ted Brandsen: Mehr Spektrum

Immer noch entwickelt sich das klassische Ballett weiter und entdeckt für sich neue Formen. Es ist die elaborierteste, die gehobenste Tanzform schlechthin. Man sieht Tänzerinnen und Tänzer, die Dinge bewerkstelligen, die sonst kein normaler Erdenmensch hinbekommen würde, und nicht selten blitzt ein göttlicher Funke auf. Aber beim klassischen Ballett geht es nicht nur um die physische...

Annemie Vanackere: Das Morgen entwerfen

«To imagine the future is a political practice», schreibt die Feministin Laurie Penny auf der Netzplattform «The Baffler». Die Zukunft zu imaginieren, steht gerade auch im Zentrum unserer künstlerischen Arbeit im Theater. Im Theater erproben wir das Leben, die Welt. Die Bühne ist ein Raum zum Experimentieren und Imaginieren, zum Ausloten anderer Lebensmodelle und Utopien. Dieser Raum...

Der Tanz der Zukunft

Den Tanz der Zukunft gibt es nur noch im Plural. Es ist ein Tanz der Vielen, und er findet an Orten statt, die Vielheit und Teilhabe garantieren.

Diese Orte werden von Menschen geleitet, denen bewusst ist, dass die Tanzkunst immer vielfältiger und größer ist als sie selbst. Kuratorische Egoismen haben darin keinen Platz mehr.

Der Tanz der Zukunft kommt wieder mehr aus der Hüfte und ist...